Née en 1979 (Allemagne), vit et travaille à Reykjavík (Islande).
« Ce que je vois est ce que je vois est ce que je vois », affirmait l’artiste américain Donald Judd pour revendiquer une approche directe et non interprétative de l’art.
Mais que voyons-nous lorsque nous regardons, par exemple, une table IKEA : un meuble ? Du bois aggloméré recouvert de plastique ? Une marque ? Un produit du capitalisme néo-libéral ? Sommes-nous seulement capables d’y voir une simple table, en faisant abstraction de ses moyens de production et de distribution, de ses composants matériels ou encore du symbole que ces meubles iconiques sont devenus ? Comment se défaire de nos référents culturels lorsque nous approchons le monde qui nous entoure ?
Dans ses sculptures, installations et vidéos, Sabine A. Fischer tente de décortiquer les systèmes de pensée par lesquels nous appréhendons le réel. Avec humour et tendresse, elle se saisit autant de la philosophie que de la mythologie, de la fiction que de la science. Dans ses assemblages expérimentaux, l’intuition et le mécanisme d’association propre aux rêves deviennent une méthodologie de travail. Que se passe-t-il lorsque la matière (brute, naturelle, originelle) dialogue avec le matériau (manufacturé, transformé) ? Comme dans une quête des sources ou d’une essence idéalisée des choses, l’artiste confronte les registres, épure les formes, imagine des conversations, reproduit ses dessins d’enfants… et pourtant, la présence de chars militaires sur ces derniers ne laisse aucun doute sur l’impact précoce du contexte culturel, politique, symbolique sur le vécu humain.
Sabine A. Fischer chemine dans cette réflexion comme dans un jeu, où les pensées prennent forme dans des œuvres qui se veulent sans autorité. Elles proposent simplement un renversement des paradigmes, un changement de perspective.
Écrit par Isabelle Henrion.